舞蹈已经成为一门独立专业学位！

近日，国务院学位委员会、教育部颁布了《研究生教育学科专业目录（2022）》。作为贯彻落实国家对高等教育做出战略部署的重要文件，本次修订在统筹一级学科和专业学位类别设置方面迈出了重要步伐，对于舞蹈学科建设的意义重大，可谓是挑战与机遇并存。

“舞蹈”作为独立专业学位类别的设置，以及“舞蹈学（舞蹈历史、理论和评论研究）”并入“艺术学”的具体设置，既充分体现出了国家当前对高层次专业型人才培养的注重，希望以高度对位这一培养需求导向的学科专业体系建设内在规律遵循，更好的激发本学科所培养的人才始终面向国家、面向社会、面向顶尖行业化所需的重要支撑作用；也对置身其中的具体学科专业体系建设提出了要求。

作为置身于这变化中的一份子，舞蹈学科需紧紧抓住国家为中国舞蹈教育事业发展创设的良好政策环境，紧紧抓住这个战略机遇期，以中国特色舞蹈学科体系建设与发展为目标，加快研究政策导向下的舞蹈学科建设方向与高层次人才培养目标、方式与途径，抓紧培养对位国家、社会及行业所需的优质舞蹈艺术人才。


教育改革永远在路上，刚取消初中毕业后普职分流，尔后就传来新课标改革！

“改革艺术课程设置，一至七年级以音乐、美术为主线，融入舞蹈、戏剧、影视等内容，八至九年级分项选择开设。”

4月21日，教育部举行新闻发布会，对最新修改的《义务教育课程方案和课程标准（2022年版）》有关情况做了说明，并于2022年秋季学期开始实行。


值得注意的是，在本次的修订中，重点围绕艺术课程的改革，在国家、教育部的全面支持下，在之后的贯彻落实中，我们必然会看到素质教育的提升，艺术课程将成为孩子们的“必修课”，艺术教育也将迎来春天！

音乐美术成主线

艺术教育成为必修

本次修订优化了课程设置，一至七年级以音乐、美术为主线，融入舞蹈、戏剧、影视等内容，八至九年级分项选择开设。

艺术类课程始终坚持以美育人的教育理念，在授课的过程中重视艺术体验，培养学生的艺术素养和审美能力。

整体的课程设置上，《义务教育课程方案（2022年版）》（以下简称《课程方案》）中明确指出，艺术课程在一至九年级开设，并且课程时长要达到九年课时总比例的9%-11%，超过外语的6%-8%。

学生至少要掌握

1-2项艺术特长

对于课程设置，《义务教育艺术课程标准（2022年版）》（以下简称《课程标准》）里是这样要求的：分学段教学，由浅入深、循序渐进。

一至七年级以美术和音乐为主，融入舞蹈，戏剧（含戏曲）、影视（含数字媒体艺术）相关内容，八至九年级包括音乐、美术、舞蹈、戏剧（含戏曲）、影视（含数字媒体艺术）等，学生至少选择两项学习。

以美术课程为例，具体的教学目标大致如下：

01 一至二年级
◆帮助学生感知身边的美为主，认识美存在于我们的周边，初步形成发现、感知、欣赏美的意识；

◆学会表达自己的感受，利用不同的工具、材料和媒介，利用线条、形状、色彩等表达所见所闻及感受；

◆改进生活用品，学会从外观及使用功能了解物品的特点，并根据自己的意见进行改进和美化；

◆体验传统工艺，增强民族自豪感；

◆参与造型游戏活动，初步形成综合探索和学习迁移的能力。

02 三至五年级
◆感受中外美术魅力；

◆利用美术创作表达自己的想法；

◆了解“实用与美观相结合”的设计原理；

◆学做传统工艺品，学习工艺师敬业、专注、精益求精的工匠精神；

◆将美术与自然、社会、科技相融合，探究各种问题，提高综合探索与学习迁移的能力。

03 六至七年级
◆领略世界美术的多样性，养成尊重、理解和包容的态度；

◆利用美术创作，提升创意表达能力；

◆根据“人与自然和谐共生”的设计原则进行创作，增强社会责任意识；

◆学习创作与制作工艺品，体会传统公益“守正创新”的内涵与意义；

◆创编校园微电影，增强综合探索与学习迁移的能力。

04 八至九年级
◆概括中外美术史，增强对伟大祖国、中华民族的情感；

◆表现无限创意，创造性地表达对自然与社会的感受、思考和认知，发展创造性思维能力；

◆形成设计意识，增强社会责任感；

◆认识继承与发展文化遗产是我们的责任；

◆理解美术的贡献，进一步提升综合探索与学习迁移能力。

艺术课程更加多元化

艺术素养成必修

对于课程的内容，《课程标准》中也提了要求，同样是以美术课程为例，大致分为四类：欣赏·评述、造型·表现、设计·应用、综合·探索，其中共涵盖了16项学习内容，包括美术知识的教学、美术技法的培养，并让学生学习自主创作一些美术作品。最后，还涉及了美术与生活、社会之间的联系。

《课程标准》中针对不同学段设置了不同的学习任务和目标。


在教学质量评价中，除了美术赏析、参加艺术类活动以外，有一项要求被单独提了出来：要熟悉中外美术知识，能发表自己的见解。除此之外，美术创作与个人创意表现也成为重要内容。

鼓励参加艺术实践活动

在《课程方案》中还提出，把学生的课程学习与参加艺术实践活动的情况纳入学业评价。课程教材研究所所长张国华对此做出了说明：艺术课程增加了基于核心素养的、具体可操作的过程性评价，注重评价主体多元化、评价过程多样化，引导学校和教师对学生作出全面的、全方位的评价。


今年作为美育进中考的关键一年，《课程标准》中再次强调了学业水平测试要多方面综合考查，过程性评价与学业水平相结合，避免以单一的分数衡量学生的水平，让艺术变为学科类考试。

“双减”实质是

对美育教育的“双增”

同时，在“双减”政策落地以后，课后服务成为了学生学习的重要组成部分，学生们能通过课后服务，参与不同的活动、学习新的知识。

因此，在《课程方案》中明确，学校充分利用课后服务，开展艺术活动，发展学生的特长。

将进一步加强艺术教师培训

《课程标准》中提出，为了能帮助学生学习和成长，艺术教师也要提升自身的能力，要进一步完善艺术教研员的培训制度，汇集学科专家，帮助教师们解决授课过程中遇到的问题。

将艺术与生活相结合

《课程标准》中不止一次强调，要将艺术与生活相结合，让艺术始终存在于我们的身边，耳濡目染，让学生们由此提高自身素质。这才是设立艺术教育的最终目标。

随着艺术教育越发受到重视的现在，我们想要通过艺术教育提升学生的艺术素养，离不开学校、教师以及学生的多方努力。


中国的教育，早已经不仅仅只是抓单纯的课本文化教育，双减过后，美育迎来春天。如今，美育不仅仅是兴趣，也是必修课。我们期待着，美育教育能够赋予孩子人生更多的可能性。

那么作为美育代表的舞蹈教育，它究竟能够给我们孩子带来什么影响呢？

身形优美 身体轻盈

学习跳舞，最直接的改变就是：使你的身体更加轻盈。在舞蹈的熏陶下，一旋一转、一起一跃，在舞动中挥汗、在音乐中释放。

而正处于生长发育时期的孩子，经过舞蹈训练（站姿坐姿、软开、体能、拉伸等训练），能使他们站得直，使得形体优美，且能纠正驼背、端肩等形体问题。据统计调查，同样性别同年龄的儿童，参加舞蹈训练的比不参加舞蹈训练的，身高平均要高4~8厘米。

增强记忆 提升智力

少儿舞蹈非常符合孩子们爱动、爱跳的性格特点，音乐节奏欢快明朗，舞蹈动作活泼生动，这些都能瞬间激发他们的参与意识，使大脑神经处于一个积极主动的学习状态，提高模仿能力和记忆力。

舞蹈的语汇是用肢体语言来表达的，他们常常依靠丰富的想象和心灵的感悟去表现这些动作的内涵，而这些丰富的联想、开拓创造性的思路，不同程度地加深了他们对于外界事物的认识和理解。

培养审美 提升自信

舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，使孩子潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使孩子们热爱生活，并能欣赏美、体验美。

舞蹈演出、比赛给了孩子们更大的成长舞台，这是在教室里得不到的，当众表演的经验一次次累积，使孩子们不怯场，表现力强，增强自信心和更好的心理素质。

集体意识 团结协作

舞蹈是一门整体艺术，幼儿舞蹈往往是以群舞形式进行排练或演出的，整齐的队形，划一的动作，常常是衡量整体美感的标准之一。

通过这种步调一致的训练，练习一长，孩子们就会自觉养成一种守纪律、主动关心帮助他人、注意团结协作的行为习惯。特别是当辛勤付出获得荣誉的时候，更加强了孩子们的集体主义意识。

相信在有了明确的教学目标以后，学生们能接受到更加专业的艺术教育，提高自身的审美素质和艺术素养，为我国艺术教育发展书写崭新的篇章。

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